Dieses Kunstwerk ist inspiriert vom Olivenzweig als universellem Friedenssymbol und von Kintsugi (goldene Reparatur), der traditionellen japanischen Kunst, zerbrochene Töpferwaren mit Gold zu reparieren. Diese Technik und die ihr zugrunde liegende Philosophie betrachten Bruch und Reparatur als integralen Bestandteil der Geschichte eines Objekts und nicht als Makel, der versteckt werden muss.
Trotz aller Schwierigkeiten, die mit dem Zusammenfügen so vieler zerbrochener Stücke verbunden sind, ist der Prozess des Reparierens und Wiederzusammenfügens möglich und kann zu etwas führen, das noch schöner und besonderer ist als das Original.
Polyesterfaden und Gold in einem Objektrahmen.
74 x 54 x 5 cm (Rahmen)
Künstler-Statement
2026
Skulpturale Stickerei ist mein Medium. Auf meinen Reisen rund um die Welt habe ich von verschiedenen Kulturen über Lebensweisen, Weltanschauungen und die Rolle des Handwerks gelernt. Ich glaube, dass Stickerei und Natur zeitlose Fäden sind, die uns alle verbinden. Meine Arbeiten sind von der Natur inspiriert; sie ist mein primäres Vokabular.
Ich sticke von Hand und mit der Nähmaschine. Aus einer zweidimensionalen Form schaffe ich ein dreidimensionales Objekt, mit Fokus auf Texturen, Schattierungen und Details.
Meine Stickereien berühren philosophische und emotionale Erfahrungen und drücken die Paradoxien des Lebens, den Lauf der Zeit und die Schönheit der Unvollkommenheit aus. Sie erzählen Geschichten von Identität, Krise und Hoffnung.
Ausstellungen & Messen
VERWANDLUNGEN
zwischen Natur und Wahrnehmung
MariArt Gallery
26. September – 15. November
Wiesbaden, Germany
Discovery Art Fair
29. Oktober – 01. November
Frankfurt am Main
Affordable Art Fair
vertreten durch die Ronen Gallery: Stockholm: 30. September – 4. Oktober London: 14. – 18. Oktober
Hamburg: 5. – 8. November
Amsterdam: 25. – 29. November
Ein Kieselstein, 2026
Polyester und Seidenfaden
31 x 31 x 6 cm (5-Stk.)
